承认黑人室内设计师对设计和装饰空间的贡献对于向前发展和给予所有声音至关重要，无论他们的背景如何，空间都可以被听到。我们突出有才华的黑人室内设计师谁是蓬勃发展的行业今天。

　　Joy Navon进入室内设计世界的旅程深深植根于她在纽约布鲁克林充满活力的成长经历。在一个充满不同文化、口味和风格的城市长大，Joy早年接触艺术、时尚和音乐，激发了她对创造性表达的热情。受母亲对时尚杂志的热爱和父亲音乐背景的影响，乔伊一直有一种艺术精神，最终在设计中找到了自己的位置。

　　从弗吉尼亚州立大学毕业后，她发现自己与黑人文化有很深的联系，这在她的设计美学中起着核心作用。今天，Joy的现代折衷主义风格和周到的方法创造了有意义的，情感驱动的空间，反映了她的个人旅程和她对室内设计未来的大胆愿景。

　　乔伊·纳文（Joy Navon）是一名室内设计师，在纽约布鲁克林有着深厚的根基。她深受父母对创造性表达的热情和她与黑人文化的深厚联系的影响。

　　我叫乔伊·纳文，在纽约布鲁克林出生长大。在这个城市长大是一种独特的经历——接触到如此多不同的文化、食物、音乐和时尚。直到我长大了，我才意识到这有多特别。这真的影响了我的成长。

　　我热爱音乐——我父亲在其中扮演了重要的角色——但我的风格和影响来自我母亲。她总是把时尚、室内杂志和黑人出版物放在家里。我被他们迷住了。

　　我毕业于HBCU，弗吉尼亚州立大学。那时我才真正融入黑人文化，发现了我的个人身份。

　　想要更多的设计灵感？注册我们的免费每日通讯，获取最新的装饰理念，设计师技巧等等！

　　我觉得是设计在召唤我。我一直都有所谓的“一只眼睛”成为一名室内设计师是我从小的梦想。大约在八九岁的时候，我看到了“交换空间：男孩vs女孩”这个节目。看到孩子们通过室内设计发挥他们的创造力是令人兴奋的。

　　那是我第一次看到设计对我这样的人来说是可以实现的。从那时起，我知道这就是我想做的。我在旅途中经历了很多障碍，但我很感激现在能站在这里。

　　我的风格绝对是现代兼收并蓄。我特别喜欢简洁的线条、厚重的材质和大胆的色彩。我喜欢将风格和纹理与文化和个人兴趣相结合。

　　我设计任何空间的第一个方法是考虑我或客户希望人们在空间中的感受。设计，像任何艺术形式一样，具有唤起情感的力量。对我来说，这就是我的开始。功能也始终是最重要的。

　　我到处都能找到灵感。作为一名黑人女性，我的文化通过我所做的一切来表达。我很自然地被那些让我想起我的环境和成长经历的设计元素所吸引。此外，艺术绘画、版画和图案也给了我很大的灵感。他们有时会引导我的设计计划，甚至让我调整。

　　我是室内设计界的新面孔，但我想说的是装修我的家。这是我参与的第一个大项目，我现在还在做。这个项目将持续几年，但能够为我的家族遗产做出贡献让我感到非常自豪。

　　将改造与内容创作结合起来，让我结识了许多客户。它彻底改变了我的职业生涯。这就是我永远忘不了它的另一个原因。

　　我最喜欢的材料之一是藤条；它让我想起了我曾祖母的孔雀椅。我很欣赏那把椅子，它总是让我想起她。现在我有了自己的家，我有了很多藤制家具。这是我所知道的将社区和文化元素融入我的设计的最佳方式：我使用生活经历。

　　它意味着一切，仅仅是一切，因为我不常看到它。有那么多有才华的设计师，如果有机会，他们会提供一些独特的东西。我一直很喜欢这句话：“成为你希望看到的改变”，这也是我努力做到的。

　　这很难选择，因为我爱我家的每一个部分。我试着用个性、舒适和体贴填满我的每一寸空间。我想我已经做到了，因为它已经成为我和我家人的避难所。

　　颜色。我不认为生活是非黑即白的，所以我不会那样设计。即使在中性的设计中，我也试图找到一种通过纹理和饰面来展示颜色的方法。

　　我觉得应该是CB2。我一直很喜欢他们提供的一切。他们的库存总是充满了你在其他地方找不到的大胆而独特的物品。

　　如果要我选的话，我会选打圈。这是一种漂亮的材料，所以我确实看到了它的吸引力，但我不认为它长期可行。就像所有的趋势一样，它会过时，但如果它是你喜欢的东西，那就不重要了。

　　我不得不说墨西哥的度假胜地Atelier Playa Mujeres。它是非常现代的高端设计。在我的整个逗留期间，我都感到敬畏和鼓舞。

　　你能从我身上看到的是进化。我一直在努力突破设计中“可接受”和“潮流”的界限。我会一直关注我此刻的感受；我的风格在不断变化。